這場展覽的少數作品有加入AR擴增實境，呼應原民未來主義的宣示。作品包含伊誕∙巴瓦瓦隆的「山上的風很香」和峨塞∙達給伐歷德（李明義）的「植物系列」。伊誕∙巴瓦瓦隆是本展覽的協同策展人，作品亦在本展覽展出。「山上的風很香」是藝術家獨樹一格的紋砌刻畫，運用大量的同心圓象徵流動的風，每個圓的外緣又向外延伸出枝枒嫩葉，整個畫面充斥著生命力和有機性。擴增實境由「圓」延伸出宇宙的意象，讓觀者可以遊走在不同的圓當中。畫板上的一草一木本質上皆是宇宙最精緻的工藝，無論未來科技如何發展，身為人類的我們應該積極保護大自然、保護宇宙的精美工藝，而非濫伐草木、用科技破壞宇宙萬物的平衡。

峨塞為排灣族藝術家，長期隨著部落耆老在山林狩獵，因此對原始山林的色彩具有敏銳而細膩的觀察。「植物系列」是藝術家的素描作品，運用卓越的想像力描繪未來原始植物的演變。AR的加入使這些充滿未來感的植物栩栩如生，也讓我們思考：若科技介入植物演化，生態系統將會如何發展？會有更豐富的良藥材料，或是造成原林環境危機？自然萬物各有其規律，但一旦人造因素介入，是機會抑或是威脅，只有未來的我們知曉。

魯凱族藝術家杜寒菘的「那是留給孩子的，請別拿走」為這場展覽下了最恰當的結論。兩幅繪上魯凱族石板屋的畫前面站著一位穿著背心、短褲的人物。他瞇著左眼，細細端詳右手上的小石板，左手拿著更大塊的石板；往他的背部看，肩上居然坐著一位形容枯槁的老人。石板屋是魯凱族的重要文化遺產，屋上的一磚一瓦以祖先的汗水與智慧堆積而成，象徵「祖先的容顏」。然而，觀光客逐年增加，但他們並不知道石板屋對族人的重要性，經常隨意取下石板或破壞當地的文化史蹟。藝術家透過這個作品提醒我們尊重部落文化。帶下山的每片石板上都乘載著祖先的精神，它們只屬於部落。回到「未來潮」的策展脈絡，探討的是原住民的未來發展。在邁入未來之前，先思索我們的過去。是祖先們用雙手辛勤地開墾，才有今日這片美麗的土地。即使天災摧毀家園，我們也能效法祖先，用自己的雙手再打造一片淨土。我們無法預知未來的走向，但我們能做的就是記得自己的「本」，並盡力保護它、守住它。